Avaleht
UUDISED
Parimad etendused Venemaalt
Teatrifestival Kuldne Mask Eestis 2011
Rohkem infot leiad siit
16. detsembril esineb Nokia Kontserdimajas festivalil „Jõuluõhtud" M. Pjatnitski nimeline vene Riiklik Akadeemiline rahvakoor.
M. Pjatnitski nimeline koor on suur loomelaboratoorium, mille põhieesmärgiks on kõigi rahvakunsti žanrite hoidmine ja arendamine. Suurema osa koori repertuaarist moodustavad vene rahvalaulud, tantsud, rahvamuusika. Kollektiiv tahab panna algupärased teosed kaasaegselt kõlama, säilitades selle juures muusikas sisalduva tarkuse, lihtsuse, suursugususe ja siiruse.
Enamuse esinemiste autor ja lavastaja on koori kunstiline juht Aleksandra Permjakova - Venemaa üks suurimaid rahvakunsti lavaleeseadjaid, Venemaa rahvakunstnik, VF valitsuse preemia laureaat.
Kollektiiv loodi 1911. aastal vene rahvalaulude koguja ja esitaja Mitrofan Pjatnitski (1884-1927) poolt, kasutades erinevate kubermangude - Voroneži, Rjazani ja Smolenski - talupoegi. Aegamööda, täiustades esituskunsti, sai kollektiivist esimene professionaalne rahvakoor Venemaal.
1938. laienes koori koosseis märkimisväärselt, loodi tantsutrupp ja rahvapillide orkester. See andis võimaluse ennast laval mitmekülgsemalt väljendada, koor ise on aga oma koosseisult eeskujuks paljudel teistele professionaalsetele kooridele.
Järgnevate aastakümnete jooksul käis kooril vilgas külalisesinemiste ja kontsertide tegevus, koor on esinenud rohkem kui 40 maailma riigis. M. Pjatnitski koori kohta on tehtud mängu- ja dokumentaalfilme, kirjutatud raamatuid, välja antud väga palju kogumikke seeriast „M. Pjatnitski koori repertuaarist", samuti hulgaliselt heliplaate.
1. märtsil 2011. aastal tähistas M. Pjatnitski nimeline vene Riiklik Akadeemiline rahvakoor Riikliku Kremlipalee laval oma sajandat aastapäeva.
25.detsembril Nokia Kontserdimajas Venjamin ja Alika Smehhovid poeetilises muusikaetenduses "Kaksteist kuud tangot".
Tuntud vene näitleja, üks Taganka Teatri asutajatest, Venjamin Smehhov kirjutas uued tekstid tuntud poola tangodele 1930.aastatest. Nende hulgas on Jerzy Peterburski „Päikesest rammestunud" ja „Sinine rätik". Muusikaline osa on ühendatud Hõbedase sajandi poeesiaga, mille tulemusel on saadud sisutihe ja dünaamiline programm, kus kohtuvad tangomuusika ja luuleenergia. Smehhovi partneriks on selles programmis tema tütar - tuntud lauljatar ja näitlejanna.
Tango Kuldajastu ja poeesia Hõbedane sajand on saanud suurepäraseks üheks. Pereduetti saadab väike orkester. Nabokov, Majakovski, Severjanin, Blok, Saša Tšjornõi ja Ossip Mandelštam - nad kõik kõlavad sellel õhtul 1930.aastate poola tango rütmis. Peaaegu kõik nende muusikaliste kompositsioonide autorid said surma getos ja koonduslaagrites. Öeldakse, et just sellepärast on poola tangos nii palju valu ja traagikat.
See etendus ei too meie ette mitte ainult eelmise sajandi alguse muusika, vaid ka selle ajastu kostüümid. Igal ajastul on oma värv ja omad rüüd. Näitlejanna kannab 1930.-1950. aastate vintaažkleite ja see tugevdab veelgi nostalgiatunnet mineviku järele. Kostüümid pärinevad Galina Aksjonova vintaažikollektsioonist. Boad, keebid, loorid. Poeetide ja nende Kaunite Daamide unustatud epohhi unustatud väljanägemine.
Kaasaegne videokunst loob vanade tekstide ja meloodiate juurde paralleelse jutustuse. See on tummfilm - ekraanil näidatakse Pariisi, Santk-Peterburgi ja pidutsevaid, tülitsevaid, tangot tantsivaid inimesi. Ja pealtvaataja saab seda kõike vaadata nagu tavaline möödakäija, akna kaudu.
