Главная

НОВОСТИ

Лучшие спектакли из России
Театральный фестиваль Золотая Маска в Эстонии 2011
Информация о спектаклях здесь 

16 декабря в Концертном доме Nokia в рамках фестиваля «Рождественские вечера» выступает Государственный Академический русский народный хор имени М.Е. Пятницкого. 

Хор имени М.Е.Пятницкого - это большая творческая лаборатория, основная задача которой - сохранение и развитие всех жанров народного искусства. Основу репертуара хора составляют русские народные песни, танцы, музыка. Коллектив стремится придать подлинным произведениям современное звучание, сохранив при этом их целомудренность, простоту, величие и искренность. 
Автором и режиссером-постановщиком большинства программ является художественный руководитель хора Александра Пермякова - крупнейший режиссер России в области народного искусства, народная артистка России, Лауреат Премии Правительства РФ.
Коллектив был создан в 1911 г. собирателем и исполнителем русских народных песен - Митрофаном Пятницким (1884-1927) из крестьян Воронежской, Рязанской и Смоленской губерний. Постепенно, совершенствуя исполнительское мастерство, коллектив стал первым в России профессиональным народным хором.
В 1938 г. состав хора значительно увеличился, были созданы танцевальная группа и оркестр народных инструментов. Это дало возможность расширить выразительные сценические средства, и по этому образцу создано большое количество других профессиональных хоров.
Все последующие десятилетия Хор вел огромную гастрольно-концертную деятельность, побывал более чем в 40 странах мира. О хоре имени М.Е.Пятницкого созданы художественные и документальные фильмы, написаны книги; издано огромное количество музыкальных сборников «Из репертуара хора им. М.Е.Пятницкого», выпущено множество пластинок. 
1 марта 2011 года на сцене Государственного Кремлевского дворца Государственный академический русский народный хор им. Пятницкого отпраздновал свое столетие.

   
   

25 декабря в Концертном доме Nokia Вениамин и Алика Смеховы в музыкально-поэтическом представлении «Двенадцать месяцев танго».

Вениамин Смехов написал новые тексты к знаменитым польским танго 1930-х годов. В их числе «Утомленное солнце» и «Синий платочек» Ежи Петерсбурского. Музыкальная часть соединена с поэзией Серебряного века - получилась насыщенная и динамичная программа, где встречаются музыка танго и энергия стиха, где впервые на сцене как партнеры - отец и дочь.

В великолепном зрелище Золотой век танго и Серебряный век поэзии слились воедино. Семейному дуэту аккомпанирует небольшой оркестр. Набоков, Маяковский, Северянин, Блок, Саша Черный и Осип Мандельштам - в этот вечер они звучат в ритме польского танго 30-х годов. Почти все авторы этих музыкальных композиций погибли в гетто и концлагерях. Говорят, поэтому именно в польском танго столько боли и трагизма.

Из начала минувшего века в этом спектакле не только музыка, но и костюмы. У каждого сезона свой цвет и наряд. На актрисе винтажные платья 1930-1950-х годов, что усиливает чувство легкой ностальгии по прошлому. Костюмы предоставлены из коллекции винтажных платьев Галины Аксеновой. Горжетки, оперные пальто, вуалетки. Забытый образ забытой эпохи поэтов и их Прекрасных Дам.
Современный видеоарт создает параллельный сюжет старым текстам и мелодиям. Это немое кино - на экране то Париж, то Санкт-Петербург, и люди, которые празднуют, ссорятся, танцуют танго. А зритель наблюдает за всем этим, как обычный прохожий, через окно.
Это спектакль-воспоминание. Легкое, грустное, о том, чего уже не вернуть. Сначала ушел Серебряный век поэзии, за ним - Золотой век танго. А Вениамин Смехов вспоминает в этот вечер свою эпоху, своих актеров и свой Театр на Таганке. То время, когда они играли свои спектакли - такие же страстные, как танго.